Här är några exempel på hur vi har bildsatt:

Fotografier ska hålla hög teknisk kvalitet. Till exempel får bilden inte vara lågupplöst, den ska vara balanserad i färgtonerna och i kontraster och inte ge för rörigt intryck.

• Hygienriktlinjer ska följas i alla vårdsituationer. Ha koll på vad som gäller kring till exempel ringar, långärmade tröjor, munskydd och handskar.
• Medicinsk-teknisk utrustning och hjälpmedel ska används på rätt sätt. Ta hjälp av någon som kan utrustningen så att det blir rätt. Se också till att utrustningen eller hjälpmedlet är aktuellt och inte för gammalt.
• Medicinska bilder måste vara representativa för symtomet, sjukdomen eller behandlingen som bilden ska visa.
• Bilder på utslag och hudsjukdomar ska visas på olika hudtyper. Beskriv även i text hur utslagen ser ut på olika hudtyper för att komplettera bilden.

Våra sajter ska vara tillgängliga för alla och våra illustrationer och fotografier måste vara tydliga och enkla att förstå. Förklara en sak i taget. När det är mycket som behöver förklaras i en bild är det bättre att göra en animation eller en hel film.
Vi undviker bilder som är svårtolkade, abstrakta eller konstnärliga.
Undvik att visa felaktigheter. Vi visar hellre lösningar och goda exempel.
På 1177 undviker vi helt att sätta ett kryss över felaktiga beslut. I stället för att sätta ett kryss över ett felaktigt sätt att använda munskydd så visar vi hur det ska användas.

Att en person är huvudperson kan synas genom att den är i fokus, har en central plats i bilden eller på annat sätt drar till sig blicken.

I ett sammanhang där patienter möter vårdpersonal ska det synas att patienten är trygg och delaktig i sin vård. Det kan till exempel visas genom ansiktsuttryck eller i samspelet mellan personal och patient.

För oss innebär det normkritiska perspektivet bland annat det här:

• Vi granskar och utvärderar vårt bildmaterial utifrån ett normkritiskt perspektiv
•  Vi ifrågasätter normer och försöker utmana dem i vårt bildmaterial.
• Vi synliggör personer och grupper som befinner sig inom och utanför normen.

Vi tror inte att alla kommer att känna igen sig i varje bild, på varje artikelsida, i varje film. Det är en omöjlig uppgift. Men på totalen ska det finnas en spridning av utseenden, platser, personliga uttryck och stilar.

• Våra bilder ska visa en bredd av olika utseenden på människor. Vi visar olika hudfärger, klädstilar, kroppsformer, könsuttryck och funktionsförmågor.
• Våra bilder ska visa en bredd av miljöer och samhällsklasser, till exempel stad, landsbygd, förorter, höghus och villakvarter.
• Våra bilder visar en bredd av familjer, hem och relationer. Till exempel familjer som består av bara mammor, ensamstående pappor, adoptivföräldrar eller unga i HVB-hem.
• Även vinkel och perspektiv är viktiga. Personerna i bilden uppfattas olika om bilden är tagen uppifrån eller nerifrån. Vem får synas ur vilket perspektiv?
• Vem gör vad i bilden. Vem är aktiv, vem är passiv? Finns det en överrepresention av ett visst kön eller utseende i den passiva rollen?
• Utmana dig själv genom att bryta normer! Vid en fotografering kan man testa att byta plats på personer och se vad som händer i bildens berättelse.

Det är viktigt att vi är tydliga med alla som medverkar i våra fotograferingar eller inspelningar hur bilderna kommer att användas och i vilka sammanhang. Vi skriver alltid modellavtal med de som medverkar.

• Vi tar alltid bort bilder om någon vill dra tillbaka sitt medgivande.
• Undvik att anlita kända modeller som ofta syns i andra kampanjer om det går.

Se till att våra bildriktlinjer efterföljs även av anlitade fotografer och producenter. Var alltid aktiv och delaktig när modeller för fotograferingar eller filmer ska rekryteras.

Bilden ska vara naturlig, ljus och så lik verkligheten som möjligt. Färgerna ska uppfattas naturliga och bilden ska inte ha något färgstick åt det gula eller blåa hållet. Använd helst det naturliga ljuset.

Ett kort skärpedjup är att föredra för att få fokus på det viktiga i bilden, vare sig det är ett möte mellan två personer eller på en venkateter. Kontrasten i bilden ska kännas naturlig och det svarta ska ha nyanser.

Känslan ska vara dokumentär och trovärdig. Personerna aktiva, engagerade och trygga.

Undvik stylade modeller och konstlade poser. Försök fånga ögonblick som känns spontana, verklighetstrogna och vardagliga.

Animationen ska följa 1177s grafiska riktlinjer.

Animationerna kan anpassas till olika målgrupper, till exempel ett mer lekfullt uttryck till barn.

Sedan designuppdateringen 2022-2023 har UMO börjat arbeta med foton som grund i bildsättningen. Vi använder också ramar och kollage för att skapa en mer lekfull form till bilderna.

Upplevelse

Fotografierna på UMO ska upplevas som vardagliga, dokumentära och verklighetsnära. De får gärna upplevas som ett privat fotoalbum och vi använder gärna kamerablixten för att förstärka ögonblickskänslan. Bilder från en analog kamera kan ge känslan av att det kommer från ett klassiskt fotoalbum.

Färgelement

För att bilderna ska kännas pigga och färgglada använder vi färgglada element i kompositionen, gärna med pastelliga färger. Det kan vara en gardin eller ett överkast som sätter ton på bilden. Det kan också vara hur personerna i bilden är klädda.

Mångfald

I bilderna visar vi unga personer med en bred variation av uttryck, stilar och utseenden för att unga ska känna igen sig oavsett bakgrund. Även ålder ska variera beroende på ämne och sammanhang, men vi har ett något större fokus på unga mellan 16-18 år.

Kärnvärden

Bilder för UMO ska genomsyras av UMO:s kärnvärde empowerment. Det är de unga som ska stå i centrum och visas upp som självständiga och trygga individer som har makt över sina val.

Integritet

Många av UMO:s ämnen är känsliga och behöver bildsättas på ett sätt som inte känns utpekande för personerna som medverkar i bild. Genom att använda kollage kan vi kombinera detaljbilder med miljöer och personer. Fotografier kan också användas tillsammans med ett färgfilter från UMO:s färgpalett, det är också ett sätt att minska fokuset på personen i bild.